Bass Coast Farmhouse von John Wardle Architects

Gelassen und selbstbewusst vereint diese neue Residenz im regionalen Victoria die Grundlagen des ländlichen Bauernhauses in einem detailreichen Haus, das seine Bewohner dazu ermutigt, Langsamkeit und Selbstbeherrschung zu genießen.

Die äußere Form des Bauernhauses bleibt der Bausprache ländlicher Strukturen treu.

Bild: Trevor Mein

Als Gertrude Stein schrieb: „Eine Rose ist eine Rose ist eine Rose“, lag das nicht daran, dass sie ihren Thesaurus verloren hatte. Steins Werk erforschte die konzeptionelle Kraft der Poesie und ihre Botschaft war, dass der Name einer Sache sofort die Symbole und Emotionen hervorruft, die wir damit verbinden. Wenn in dieser Rezension einfach gesagt würde: „Ein Haus ist ein Haus ist ein Haus“, würden sich Leser (und Herausgeber!) vielleicht ein wenig betrogen fühlen, aber es würde den Kern dieser konzeptionell strengen Arbeit von John Wardle Architects (JWA) im regionalen Victoria treffen. . Mit seiner sofort erkennbaren Silhouette aus Wand, Dach und Schornstein ist das Bass Coast Farmhouse fast eine Karikatur unseres kollektiven Bildes von „Haus“. Aber es reiht sich in eine Reihe ikonischer Häuser ein, die dem platonischen Ideal nahekommen: von den klassischen Typologien römischer Hofvillen und palladianischen Palazzi bis hin zu neueren Modellen wie Herzog und de Meurons „Haus in Leymen“ (1997) und Glenn Murcutt et al.s Anspielungen auf das Australische Wirtschaftsgebäude.

Im Gegensatz zum normalen additiven Designprozess von JWA ist dieses Haus genau so, wie es geplant wurde – vom Konzept bis zur detaillierten Ausführung. Der Entwurf thematisiert die Kraft der Reduktion und reagiert auf eine andere Linie: Es handelt sich um den dritten Wohnauftrag der Bauherren für die Praxis. Die beiden vorherigen, Fairhaven House (2012) und Freshwater Place Apartment (2016), wurden so gestaltet, dass sie einen Panoramablick bieten. Stattdessen dreht sich das Bass Coast Farmhouse als hohles Quadrat nach innen und verweigert auf fast perverse Weise den weiten Blick auf die Landschaft zugunsten eines Bauernhof-Hofkomplexes. Diese Taktik hat durchaus Sinn: Es ist ein karges Land. In der Nähe einer felsigen Küste gelegen, ist es ein perfekter Rückzugsort für Surfer und Familien. Völlig netzunabhängig und mit umfangreicher Solar- und Wassersammlung ausgestattet, ist dies ein Ort, an dem man sich niederlassen und die Unabhängigkeit genießen kann.

Ein Innenhofplan bietet Einfriedung und Schutz an einem exponierten Küstenstandort.

Bild: Trevor Mein

Fünf Regeln bestimmen das Design und untermauern das Ethos der Empathie mit dieser strengen Umgebung: ständige Einschließung; ein einzelner Betonboden; ein Untergrund, der durch das Heben und Fallen des Landes definiert wird; drei Arten von Fenstern; Es ist schlicht und einfach ein Bauernhaus.

Der Plan orientiert sich an den Einfriedungsregeln und den Grundlagen des Bauernhauses (z. B. Orientierung an den diagonalen Himmelsrichtungen, eine Küche mit Blick auf den Eingang, Verandas mit zwei Eingängen und keine eingebettete Garage). Aber die „Grundregeln“ erzeugen ein volumetrisches Drama. Beeinflusst von der Arbeit der Architekten Lina Bo Bardi und Paulo Mendes da Rocha in Sao Paolo hat JWA nach unten gebaut, nicht nach oben, und dabei das Untergeschoss als wirkungsvolles Zirkulationserlebnis genutzt. Die Bodenplatte folgt der Neigung des natürlichen Bodenniveaus: Während das Haus an den meisten seiner vier Seiten auf festem Boden steht, fällt der Hof in eine Unterbauchfläche ab, die unter einem doppelten Ausleger in Richtung Meer „ausläuft“. Zwei Treppen führen zurück zur Hauptebene. Auch wenn sich das alles kompliziert anhört (wie es beim Bauen der Fall gewesen wäre), fühlt sich das Ergebnis völlig gelöst und spannend an.

Leinwände und Rollläden werden mit Handrädern bewegt und machen ihre Bedienung so zu einem Theaterstück. Kunstwerk: Timothy Cook.

Bild: Trevor Mein

Die Regeln des Reduktionismus und der Wiederholung disziplinieren das Gebäude formal und ökonomisch. Überflüssige Elemente wie Dachrinnen werden bis zur scheinbaren Vergessenheit detailliert dargestellt, Materialien auf eine enge Palette aus Beton, geflecktem Gummi und verzinktem Dach beschränkt; und „Ein Fenster ist ein Fenster ist ein Fenster.“ Das Ergebnis ist eine stumme (aber vertraute) Form in der Landschaft, die sich öffnet und einen äußerst artikulierten Innenraum offenbart.

Das Bass Coast Farmhouse ist unbestreitbar großzügig dimensioniert, aber eine intelligente Handhabung steuert seine Funktionalität rund um den Innenhof. Das Design berücksichtigt die Symmetrie des Platzes und bündelt Schlafen und Wohnen in Flügeln, die je nach Bedarf geschlossen oder geöffnet werden können, um das Innen- oder Außenlicht hereinzulassen. Der Kontrast von dunklen, gesprenkelten oder beleuchteten Fluren macht die längeren Fahrten zu einem Vorzug. Eine Brücke ermöglicht es den Kunden, zwischen Wohnbereich und Hauptschlafzimmer zu gelangen und das räumliche Drama der Innen-Außen-Leere zu genießen. In den Details herrscht ein böses Durcheinander von Designbezügen – befinden wir uns in einem erhöhten Schafstall oder in Scarpas Castelvecchio? – und eine verlockende visuelle Nähe des Hauptbades zum Wohnzimmer. Es ist der einzige Moment, in dem das Satteldach durchbrochen wird, um die Leere mit Sonnenlicht zu durchfluten, und eine große Fensternische lädt zur Betrachtung dieses kultivierten Abgrunds ein.

Das Hauptschlafzimmer an der westlichen Ecke des Hauses bietet einen Panoramablick auf die Landschaft.

Bild: Trevor Mein

Langsamkeit ist in diesem Haus bewusst eingebaut. Allein das Öffnen aus seinem Ruhezustand erfordert meditative (und körperliche!) Anstrengung. Die Fensterläden werden durch maßgeschneiderte Handräder im Steampunk-Stil betätigt, die mechanisch Strom erzeugen, um sie zu öffnen: Die langsame Belichtung erweckt das Haus und das Selbst zum Ort. Das Wohnzimmer ist auf subtile Weise auf zeitliche Rhythmen, saisonale und historische Rhythmen abgestimmt: Fünfzehn Meter lang, mit verschiedenen Möbeleinstellungen für einen Winterherd oder einen Sommer-Lounge-Bereich, ist es eine moderne elisabethanische Long Gallery.

Das Haus ist ein weiterentwickeltes Vokabular von Designgesten: Holzverkleidungen und Tischlerei, die zu architektonischen Intarsien verschmelzen; überraschende praktische Nassbereiche; drapierte Stahlregale und nahtlose Schränke. Wie immer in Wardles Werk gibt es eine Freude an der Kinetik des täglichen Lebens – von der Belebung der Außenhülle bis zum theatralischen Abstieg eines versteckten Fernsehers oder dem ordentlichen Zusammenstecken von Ziehharmonika-Fliegengittern. Steckt Gott oder der Teufel im Detail? Zweifellos hat sich die Praxis einer solchen glanzvollen Lösung verschrieben und hat die Besten der Baubranche umworben, um sie zu erreichen.

Das Bauernhaus wartet darauf, von seinen Besitzern bezogen zu werden, und wirkt erwartungsvoll, makellos und archetypisch, auch wenn es sich sanft in seine Umgebung einfügt. Dieses Haus liegt selbstbewusst zwischen vergangenem und zukünftigem Erbe im Wohndesign. Nach John Wardles Einschätzung ist es vielleicht der Höhepunkt der Hausarbeit der Praxis. Mit solch einer Reinheit des Konzepts und der Ausführung gehört es in das Lexikon der australischen Architektur. Aber ohne Zweifel zeigt dieses denkwürdige Projekt die Essenz von „Haus“ und dass ein Paradigma ein Paradigma ist …

Online veröffentlicht: 6. Dezember 2022 Worte: Rachel Hurst Bilder: Trevor Mein

Häuser, Dezember 2022

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Überraschend und erfreulich ist dieser Ein-Zimmer-Anbau eines kompakten georgianischen Cottages das Ergebnis eines sechsjährigen Gesprächs und der Zusammenarbeit zwischen Architekt und Bauherrn.